Metacognición del storytelling.

Una vez acabada la realización de mi película se nos pide una reflexión sobre el proceso y que nos ha aportado personalmente su realización. 
Primeramente, estoy satisfecha del resultado final que he obtenido, a pesar de las dificultades que pude encontrar, finalmente he obtenido mi Storytelling superando todas esas dificultades que encontré en su realización. 

Elaborar un Storytelling requiere tiempo, requiere ganas y esfuerzo. Pero con todo ello, paso por paso, se consigue el objetivo. Gracias a muchos programas, que he ido mencionando a lo largo del proceso en mi blog, he obtenido el objetivo que se marca en cada momento. Los programas que se nos ofrecieron fueron fáciles de trabajar con ellos y adecuados a cada paso. Sin olvidar, que había una gran variación de programas, en los cuales si uno no te ofrecía exactamente lo que necesitabas podías acudir a otro. 
Como ya dije, el escribir la historia fue una nueva experiencia que nunca me habían planteado. Pensar o mirar dentro de mi,algo que solo viví yo, y exponerlo en forma de vídeo  era una nueva experiencia en mi educación- a la vez original-. No me supuso un problema elegir una historia de mi vida, aunque si tuve que elegir entre dos historias. Una vez tuve mi historia pude seguir todos los pasos para convertirla en lo que vendría a ser MI STORYTELLING. 

Ha sido una nueva manera de aprender y sobretodo de mirar dentro de mí. He comprendido que hay cosas que en la vida simplemente se quedan dentro de uno mismo y que cuando te piden que las saques de ti, es realmente sorprendente como puedes acordarte de todos los segundos de ese momento, ya sea triste o alegre, recuerdas bien que sentías. Exponer sentimientos en unas simples imágenes o vídeos  con sus correspondientes efectos sonoros que realzan la historia, y tu propia voz explicando lo sucedido, es una experiencia muy satisfactoria, porque descubres que las historias personales que guardas en ti, pueden ser resultado de un buen trabajo y te hacen aprender que las cosas no se olvidan si de verdad las sentiste en aquel momento.

Por ultimo y para terminar, no puedo dar ninguna crítica a este trabajo ya que no he encontrado ninguna crítica por el simple hecho de que todo ha estado siempre muy bien explicado en el moodle, y bien pautado. Los programas organizados y con sus propios tutoriales, y con la ayuda del profesor, ha sido difícil encontrar alguna critica. Quizás a nivel personal, ya que fue mi dificultad, podríamos tener en cuenta que (al menos yo) no he trabajado con programas de voz, o nunca he grabado mi voz y he trabajado con ella, y por ello mi consejo hacia la elaboración del Storytelling sería, trabajar más lo que vendría a ser una buena grabación y como pulir y adecuar la voz a cualquier trabajo donde la quieras emplear. Aunque mi pequeña critica a nivel personal es trabajar más la parte de locución, es cierto que mi profesor me ayudo en todo el proceso de la locución y me enseño a utilizar el programa adecuado para obtener la voz limpia y correcta para mi Storytelling.


¡Por fin ya tengo mi STORYTELLING - El tren solo pasa una vez! 

Digital Storytelling, montaje de la película. 2

Ya estoy llegando al final de la realización de mi Digital Storytelling. En la anterior publicación comenté que estaba trabajando con el montaje de la película mientras esperaba el OK de mi locución. 

Pues bien, la locución ha sido personalmente, lo más difícil de conseguir. Pero con el programa AUDACITY pude pulir los pequeños errores que se mostraban en mi locución ( ruidos, eco...) y finalmente obtuve la locución limpia y correcta, para añadirla a mi Digital Storytelling. Una vez acabada la locución, ya tenía una idea de cómo sería mi montaje, ya que había estado probando varias maneras y varios programas. Finalmente lo hice con Windows Movie Maker Live, que me ofrecía efectos en las imágenes  y transiciones muy buenas, o que yo considero adecuadas a lo que buscaba. La realización de montar las imágenes no fue demasiado complicado, aun que tuve que añadir alguna imagen, y eliminar otras, es decir, hice modificaciones a mi guión, para obtener mejor resultado en la película ( desde mi punto de vista ). Una vez hecho el montaje de las imágenes  añadí los efectos sonoros en su lugar correspondiente y obtuve finalmente la combinación de imágenes y efectos sonoros. Una vez acabado esto, aun no había conseguido la locución limpia, pero seguí trabajando con el montaje. Una tarea de este modulo fue dar de alta nuestro vídeo en CREATIVE COMMOS, una pagina que nos permite registrar nuestros trabajos. Es un registro gratuito que nos reconoce como autores de la obra. Tuve que hacer una licencia en la cual no permitía uso comercial de mi obra, ni realizar modificaciones, y que tuviese jurisdicción internacional. Una vez hecho esto, guarde la licencia como imagen y la coloque en los créditos finales, como ultima imagen de mi película. 

En este tiempo he aprendido con programas como ANY AUDIO CONVERTER y FREE VIDEO CONVERTER, a pasar de un formato a otro, ya sea un vídeo o música. 

Así que ya estoy terminando mi digital Storytelling, de hecho solamente me queda calcular correctamente que mi voz va al mismo tiempo que las imágenes, y el resto ya esta acabado. Una vez lo acabé, tendré que enviárselo a mi profesor, para que me corrija los fallos que he cometido en el montaje, y una vez este corregido ya habré conseguido la realización de mi ¡DIGITAL STORYTELLING!

Digital Storytelling, montaje de la película.

Una vez acabe mi Storyboard, y la elección de la música y efectos sonoros, realice la locución, que consistía en ponerle voz a mi relato. Para ello, se nos ofrecía una serie de pautas a seguir. Primeramente teníamos que realizar la grabación, en mi caso utilice mi móvil que ofrece grabación de voz, y creo que fue una buena herramienta. En mi caso grabe por secciones, es decir, dividí la historia en partes, y llegue a grabar 19 partes. Así me aseguraba de corregir errores y solo estar pendiente de esa parte. Ya que, al principio intente grabarlo todo en una sola vez, y los errores que cometía me llevaban a tener que volver a realizar la grabación. Así que mi consejo, tanto como el profesor nos indico, lo mejor es grabar por partes, y así sera más sencillo y a la vez más rápido  Debo reconocer que no me ha sido tarea facil, porque no terminaba de gustarme nunca la grabación, y que sin exagerar lo grabe más de 20 veces todo. Para mi ha sido la parte más difícil de todo este modulo, a nivel personal. 
Por ultimo, envié la locución a mi profesor, para recibir el OK. Y mientras espero su OK, en la locución, estoy realizando pruebas con el montaje de la película. La verdad es que tenía ganas de llegar a este punto, porque me parece interesante y divertido, trabajar con esta serie de programas, y muy didácticos  El programa que estoy utilizando es el Adobe Premiere Pro 2.0, gracias a adobe que los ha puesto ''gratuitos'' en su pagina, seguido de su serial, aunque sean antiguos programas, son muy útiles y son de agradecer.